时装上的花朵装饰

从茶歇裙看女性独立|19世纪中期，女士们参加茶会时，都会穿着富有维多利亚风格的服装，搭配以蕾丝为主要装饰的阳伞、扇子、帽子、手袋，甚至珠宝，来展现自己的身份地位与财富能力。这种服装风格被称为“茶歇裙”（Tea Dress）。雏形便是女士们日常穿着的晨服，它大量地使用结构松散的裁剪线条和轻薄的绸缎面料，既便于穿着，又不失优雅。从强调夸张沙漏型的曲线塑造，到自在舒适的茶袍，可以说这是女性解放身体、表达自由的服装首次「宣言」。

从茶歇裙看女性独立|19世纪中期，女士们参加茶会时，都会穿着富有维多利亚风格的服装，搭配以蕾丝为主要装饰的阳伞、扇子、帽子、手袋，甚至珠宝，来展现自己的身份地位与财富能力。这种服装风格被称为“茶歇裙”（Tea Dress）。雏形便是女士们日常穿着的晨服，它大量地使用结构松散的裁剪线条和轻薄的绸缎面料，既便于穿着，又不失优雅。从强调夸张沙漏型的曲线塑造，到自在舒适的茶袍，可以说这是女性解放身体、表达自由的服装首次「宣言」。

从茶歇裙看女性独立|19世纪中期，女士们参加茶会时，都会穿着富有维多利亚风格的服装，搭配以蕾丝为主要装饰的阳伞、扇子、帽子、手袋，甚至珠宝，来展现自己的身份地位与财富能力。这种服装风格被称为“茶歇裙”（Tea Dress）。雏形便是女士们日常穿着的晨服，它大量地使用结构松散的裁剪线条和轻薄的绸缎面料，既便于穿着，又不失优雅。从强调夸张沙漏型的曲线塑造，到自在舒适的茶袍，可以说这是女性解放身体、表达自由的服装首次「宣言」。

这是修尔科的发展，有开口的修尔科，很像13 世纪的希克拉斯，无论造型还是色彩，花纹都比希克拉斯更讲究，更精美。其特点是袖窿开的很深，前片比后片向里挖得更多。萨科特的面料常用鲜名的单色，里子用色、用料都与面料不同。所以在设计和着装的时，是需要考虑到表、里色彩搭配和调和的问题。萨科尔迪胸前装饰一排扣子，扣子常用金属或宝石。着装时，这排扣子与里面科塔尔迪装饰腰上的宝石装饰，还有科特袖子上的扣子呼应。

1920年代，浪凡（Lanvin）创始人让娜.浪凡（Jeanne Lanvin）设计的女士裙装。除了20年代服装所追求的垂直感及直线型，让娜的设计更多采取了 “robe de style”样式，这种样式更类似于 18 世纪的宫廷礼服，在吸取20年代低腰线的基础上，将裙子设计成廓形的宽裙摆，并适度加长裙子的长度，同时以细腻的蕾丝、刺绣、花朵、钉珠等装饰，华美中又不乏纤细与自由的感觉。

董宇辉说：当孩子不想读书时，请把“空瓶子”的故事告诉孩子： “一个空瓶子值一毛钱， 但是装上水就值一块钱， 装上饮料，能值两块， 装上牛奶，就值十块， 而装满酒水，就值一百块。 同样我们的大脑也是如此， 有用的书读多了，就变得价值连城，如果每天不读书，只是玩游戏，看没有用的东西，没有文化，那么大脑就会变得一文不值。” 一个空瓶子，初看时毫不起眼，仅仅值一毛钱。然而，随着它承载的内容不同，价值便发生了翻天覆地的变化。 装上水，它变得更有用； 装上饮料或牛奶，它的价值进一步提升； 而一旦装满酒水，它的价值便跃升到一个新的高度。 这不正是我们大脑的写照吗？ 本空无一物的大脑，通过不断地学习、阅读，便能积累识， 提升自我，变得价值连城。 “读书破万卷，下笔如有神。 读书，不仅仅是为了应付考试或谋求职业，它更是一种心灵的滋养，一种精神的升华。 通过读书，我们可以拓宽视野，增长见识，提升素养，使自己在人生的道路上更加从容自信。 然而，现实中总有一些孩子， 他们沉迷于游戏，热衷于浏览无用的信息，忽视了读书的重要性。 这无异于让原本可以价值连城的大脑变得一文不值。

花卉装饰画 本节课主要把握花朵的绘画方法，先找到花的外轮廓位置、花蕊的位置，再去处理细节，不要执着于花朵繁琐的外表，要找到大关系，在找里面细节，处理每一朵花之间的关系，它们之间有空间关系和遮挡关系。 运用多种形式表现花卉，有的同学用线描元素丰富花卉的黑白灰关系；有的同学用彩铅过渡叠加的方法表现花卉的层次关系；有的同学用水彩晕染的技法表现花卉，形式丰富多彩，都完成了一份不错的装饰画，值得表扬，希望在今后的学习中再接再厉。

一件来自西班牙王室、集钻石与天然珍珠为一体的可拆卸冠冕，最终以9,017,000港元（约合人民币8,259,141元）成交。该冠冕由镶嵌了垫形钻石、圆形钻石和单面切割钻石的卷轴图案组成，其中共计装饰11颗水滴形海水巴洛克珍珠。冠冕最初的主人为西班牙的阿梅迪奥王子，婚礼时，由其妻子玛利亚佩戴。

1920年代，浪凡（Lanvin）创始人让娜.浪凡（Jeanne Lanvin）设计的女士裙装。除了20年代服装所追求的垂直感及直线型，让娜的设计更多采取了 “robe de style”样式，这种样式更类似于 18 世纪的宫廷礼服，在吸取20年代低腰线的基础上，将裙子设计成廓形的宽裙摆，并适度加长裙子的长度，同时以细腻的蕾丝、刺绣、花朵、钉珠等装饰，华美中又不乏纤细与自由的感觉。

花卉装饰画 本节课主要把握花朵的绘画方法，先找到花的外轮廓位置、花蕊的位置，再去处理细节，不要执着于花朵繁琐的外表，要找到大关系，在找里面细节，处理每一朵花之间的关系，它们之间有空间关系和遮挡关系。 运用多种形式表现花卉，有的同学用线描元素丰富花卉的黑白灰关系；有的同学用彩铅过渡叠加的方法表现花卉的层次关系；有的同学用水彩晕染的技法表现花卉，形式丰富多彩，都完成了一份不错的装饰画，值得表扬，希望在今后的学习中再接再厉。

林堡兄弟的作品《贝里公爵的豪华时祷书》第168页左页的装饰图《耶稣喂饱千人》（The Feeding of the Multitudes）1412年-1416年，蛋彩、牛皮纸8.8 x 5.3英寸，法国孔代博物馆

花卉装饰画 本节课主要把握花朵的绘画方法，先找到花的外轮廓位置、花蕊的位置，再去处理细节，不要执着于花朵繁琐的外表，要找到大关系，在找里面细节，处理每一朵花之间的关系，它们之间有空间关系和遮挡关系。 运用多种形式表现花卉，有的同学用线描元素丰富花卉的黑白灰关系；有的同学用彩铅过渡叠加的方法表现花卉的层次关系；有的同学用水彩晕染的技法表现花卉，形式丰富多彩，都完成了一份不错的装饰画，值得表扬，希望在今后的学习中再接再厉。

林堡兄弟的作品《贝里公爵的豪华时祷书》第60页左页的装饰图《圣母加冕》1412年-1416年，蛋彩、羊皮纸8.8 x 5.3英寸 法国孔代博物馆

斯特凡诺·加莱亚诺是意大利当代画家。他一直着迷于现实的形象、再现和诠释之美。小时候，他在参观意大利城市时最感兴趣的是能够看到教堂及其宏伟的装饰，尤其是对这些建筑的美学部分着迷。于是，斯特凡诺在学习期间，他开始对纹身以及自人类起源以来人们如何与自己身体的装饰产生兴趣。他花了数年时间来完善自己的绘画和美学品味，主要受到新艺术运动的曲线和和谐线条、美好时代海报大师（包括穆夏）和谢雷构图的影响。

斯特凡诺·加莱亚诺是意大利当代画家。他一直着迷于现实的形象、再现和诠释之美。小时候，他在参观意大利城市时最感兴趣的是能够看到教堂及其宏伟的装饰，尤其是对这些建筑的美学部分着迷。于是，斯特凡诺在学习期间，他开始对纹身以及自人类起源以来人们如何与自己身体的装饰产生兴趣。他花了数年时间来完善自己的绘画和美学品味，主要受到新艺术运动的曲线和和谐线条、美好时代海报大师（包括穆夏）和谢雷构图的影响。

斯特凡诺·加莱亚诺是意大利当代画家。他一直着迷于现实的形象、再现和诠释之美。小时候，他在参观意大利城市时最感兴趣的是能够看到教堂及其宏伟的装饰，尤其是对这些建筑的美学部分着迷。于是，斯特凡诺在学习期间，他开始对纹身以及自人类起源以来人们如何与自己身体的装饰产生兴趣。他花了数年时间来完善自己的绘画和美学品味，主要受到新艺术运动的曲线和和谐线条、美好时代海报大师（包括穆夏）和谢雷构图的影响。

丹尼尔·加伯是美国印象派风景画家，宾夕法尼亚州新希望艺术殖民地最重要的画家之一。加伯出生于印第安纳州的德国浸信会农民家庭，十几岁时移居东部，追求自己梦想中的艺术家职业。在宾夕法尼亚美术学院和欧洲学习后，加伯定居在家乡兰伯维尔的库塔洛萨画画。加伯的风格融合了现实主义和梦幻主义、精确的绘图技巧和装饰技巧，用鲜艳闪亮的色彩装饰一切。作为一名风景画家，加伯以巴克斯县的森林和采石场的画作而闻名。与他的许多新希望同事相比，加伯还获得了更大的认可。作为宾夕法尼亚美术学院四十多年的首席讲师，加伯也影响了年轻一代的画家。

【抹茶薄荷冰茶】——材料：两杯水，1个青柠，2茶匙抹茶粉，两杯冰块，1把新鲜薄荷叶，糖或蜂蜜。——做法： 在一个调酒壶或者可密封的容器中将水和抹茶粉摇晃到完全混合无结块。打开盖子，加入糖、冰块、一点青柠汁和少许薄荷叶，然后继续摇晃。饮用时用青柠皮和薄荷叶装饰即可。

电路以及部分水路铺设都需在墙面开槽埋管，而要知道不是所有的墙面都适合开槽的，就比如承重墙。不少装修工人往往不假思索，开槽时野蛮施工，在承重墙上开槽，很有可能破坏建筑的承重结构。此外地面开槽也需要小心，防止破坏楼板。www.pqzs.cn无锡别墅装饰