配饰设计艺术手工卡通

把泥巴玩出来戏剧的感觉，西班牙设计师Irma Gruenholz喜欢跨界艺术，用软陶加其他辅材，做好各种样式后再精心拍摄，将摄影与手工结合，创作出不一样的设计。

手工制作的 Teumsae 花瓶系列， 看到了一种坚韧的生命力。 由伦敦设计工作室 Extra&ordinary Design 和马德里艺术家 Eileen Ng 合作开发。 ​

#第二自然陶瓷# http://t.cn/ROVXVCc 手握一只Helen Levi的陶杯，杯身平滑温润，线条流畅，你几乎察觉不出这是全手工制作的器物。 Helen Levi是一位土生土长的New Yorker，她是设计界的制陶师，是制陶界的艺术家，然而在介绍自己时，Helen总是强调自己是一名普通的“制陶者”。 ​

#手工皮具[超话]# #手工皮艺[超话]# #艺术[超话]# 日本的手工皮具品牌MASUDA Tokyo 虽是成立于2018年的新锐工作室，但创始人却有一个伟大梦想：制作可以使用100年的手工包袋。MASUDA包袋一方面使用最好的皮革，其次设计优秀的结构，模块化的制作，便于维护和修理，最后是最重要的设计风格，不被时代和趋势所左右。全文☞http://t.cn/Ec4TPXP （分享自 kiinii APP 下载链接：http://t.cn/R5HxYA3）

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插画分享 | Lexkon Liu | 潮玩设计 | 葫芦娃 | 卡通形象 | 插画延展 | 涂鸦 | 街头艺术

#Ooh Art Saturday# 今期介绍的@幻气闪 高玚，毕业于桑泽设计研究所视觉设计专业，目前刚从东京闲散人员转变为上海职人。 高玚所呈现出来的画面，像是一个个绮丽且迷离的梦境。在这里，你可以见识到任何光怪陆离的奇妙场景，视觉体验如乘坐云霄飞车一般自由，那份「失重」的感官时刻伴随左右，让你从来不会感到无聊。小兔子、童年记忆中熟悉的卡通人物、经典的浮世绘和传统国画元素……揉杂在属于高玚构建的独特世界中，变成读者最刺激且梦幻的艺术之旅...more：http://t.cn/A6xxU2i5 Ground-Ooh Art! X 青年艺术家访谈 了解更多你所喜爱的艺术家的创意和生活态度

Rami Kim是一位韩裔艺术家、手工工艺家，同时，作为一名动画设计师，她的动画作品曾经获得过国际奖项。她的设计灵感主要来自于自然界、个人感受以及周围的人群。 Rami Kim专注于制作集雕塑感和功能性于一身的陶瓷作品。早期动画设计的经验使她的作品看起来十分异想天开，但又充满着诗意和趣味性。 ​

# 工业设计资源分享# #产品设计[超话]# Joubu Gama是一家陶瓷工厂，位于京都东侧的Yamashina。工作室一直保持方式手工制作每件作品，并以其自己的混纺釉料制作的丰富多样的色调在日本和海外都备受好评。设计师组合创作的花瓶是一件真正的艺术品，就像一幅画布，充分展示了Joubu Gama的骄傲：色彩。花瓶的可逆特征使花朵以多种方式呈现，也代表了陶艺家对各种饰面的专业知识。色彩设计从设计师与Joubu Gama新开发的200多种釉料中精心挑选，是为现代室内空间提供迷人色彩的理想选择。

#T Design# 2015 年从安特卫普皇家艺术学院毕业后，Laurence Leenaert 抱着试一试的心态搬到摩洛哥。经过三年的努力，她在马拉喀什西北侧 Sidi Ghanem 工业区内创办了自己的手工艺品牌 Lrnce，一个包含了家居纺织品和服饰类产品的系列。所有产品均使用专属于她的印花与色彩，色彩图案的灵感源自毕加索的陶瓷作品、胡安 · 米罗的线条图，还有摩洛哥的部落图样。而这位年轻设计师布置家的方式就和她的设计一样：依靠直觉。整体看来，Leenaert 的家反映出来的是一种将美置于价值之上的现代思维，作为一位创作速度很快的画家，她绝不会为了画出一条绝对完美的线条而纠结很久。

澳大利亚·墨尔本 #全世界的店铺# Ivy Muse 这家室内园艺工作室主要贩售各式盆栽工具、手工器皿及相关书籍，主理人 Jacqui Vidal 与 Alana Langan 是一对好友，此前艺术设计的工作。她们会定期邀请当地艺术家创作以植物为灵感的画作，并在店里展示售卖。 整个空间以白色为基调，大片落地窗提供良好的采光条件，这是由两位主理人亲自打造的设计,旨在激发人们对植物的想象力。 Photo by Amelia Stanwix

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插画艺术家Errol Le Cain 1941年出生于新加坡，1942年，为了躲避战争，家人带他逃往印度。战争结束后他返回新加坡，并在新加坡完成学业，但没有接受过任何艺术系统学习。毕业后移居英国，并为 BBC电视节目设计布景，制作卡通片等。1968年他出版了他的第一本插图书《亚瑟王之剑》。他凭借两部作品，1969 年的《卷心菜公主》和1976 年的《带刺的玫瑰》，曾两次获得凯特·格林威奖（英国图书馆协会于1955年为儿童绘本创立的奖项，主要是为纪念19世纪伟大的儿童图书插图画家凯特·格林威）的亚军，并最终于1984年凭借《海华沙的童年》获得冠军。Errol Le Cain于1989年01月03日去世，年仅48岁英年早逝，今天是他去世的第34周年，无容置疑他是一位绘本世界的宝藏艺术家。

插画艺术家Errol Le Cain 1941年出生于新加坡，1942年，为了躲避战争，家人带他逃往印度。战争结束后他返回新加坡，并在新加坡完成学业，但没有接受过任何艺术系统学习。毕业后移居英国，并为 BBC电视节目设计布景，制作卡通片等。1968年他出版了他的第一本插图书《亚瑟王之剑》。他凭借两部作品，1969 年的《卷心菜公主》和1976 年的《带刺的玫瑰》，曾两次获得凯特·格林威奖（英国图书馆协会于1955年为儿童绘本创立的奖项，主要是为纪念19世纪伟大的儿童图书插图画家凯特·格林威）的亚军，并最终于1984年凭借《海华沙的童年》获得冠军。Errol Le Cain于1989年01月03日去世，年仅48岁英年早逝，今天是他去世的第34周年，无容置疑他是一位绘本世界的宝藏艺术家。

克洛弗·罗宾（Clover Robin）是一位拼贴艺术家和插画家还是手工艺人和设计师。她一直对形状、颜色和纹理着迷，再加上她的双手，所以她很自然地喜欢拼贴画和做标记。在探索这一媒介的过程中，克洛弗直觉地开始创作插图艺术作品，灵感来自于她对户外的热爱，以及童年时在森林里散步、乡村漫步和在海边寻找化石的经历。

克洛弗·罗宾（Clover Robin）是一位拼贴艺术家和插画家还是手工艺人和设计师。她一直对形状、颜色和纹理着迷，再加上她的双手，所以她很自然地喜欢拼贴画和做标记。在探索这一媒介的过程中，克洛弗直觉地开始创作插图艺术作品，灵感来自于她对户外的热爱，以及童年时在森林里散步、乡村漫步和在海边寻找化石的经历。

克洛弗·罗宾（Clover Robin）是一位拼贴艺术家和插画家还是手工艺人和设计师。她一直对形状、颜色和纹理着迷，再加上她的双手，所以她很自然地喜欢拼贴画和做标记。在探索这一媒介的过程中，克洛弗直觉地开始创作插图艺术作品，灵感来自于她对户外的热爱，以及童年时在森林里散步、乡村漫步和在海边寻找化石的经历。