设计手工艺术封面怀旧

Karen Kluglein 植物艺术家 / 插画师 / 水彩画师 1980年从视觉艺术学院毕业 从事自由职业，主要做食品包装 是个敢于尝试的人 从杂志封面到广告牌 还为很多时尚品牌做过设计

西川裕子（Yuko Nishikawa） 日本当代艺术家 设计师、陶艺家 「手工打造梦幻般的器皿与灯具」

西川裕子（Yuko Nishikawa） 日本当代艺术家 设计师、陶艺家 「手工打造梦幻般的器皿与灯具」

Rami Kim是一位韩裔艺术家、手工工艺家，同时，作为一名动画设计师，她的动画作品曾经获得过国际奖项。她的设计灵感主要来自于自然界、个人感受以及周围的人群。 Rami Kim专注于制作集雕塑感和功能性于一身的陶瓷作品。早期动画设计的经验使她的作品看起来十分异想天开，但又充满着诗意和趣味性。

“Track Back to”以其独特的包装设计和精巧的录音内容而出类拔萃，录音内容涵盖了各种艺术和手工艺，每种录音都与独特的音乐风格融为一体喔。 去试听看看叭，声色佳肴尽在此刻！

把泥巴玩出来戏剧的感觉，西班牙设计师Irma Gruenholz喜欢跨界艺术，用软陶加其他辅材，做好各种样式后再精心拍摄，将摄影与手工结合，创作出不一样的设计。

Christian Dior: Designer of Dreams 特展于日本东京都现代美术馆开展，展览曾于法国巴黎装饰艺术博物馆、英国伦敦 V&A 博物馆和美国纽约布鲁克林博物馆等举办。展品呈现 Dior 先生自 1946 年创立品牌以来逾 75 年的手工时装，且展品皆融入了日式美学设计与风格，如以葛饰北斋《神奈川冲浪里》为主题制作的亚麻大衣等。据悉，本次展览登陆日本是由于  Dior 先生是第一位启发日本时尚的欧洲服装设计师，同时，日本亦是其唯一亲自造访过的亚洲国家。展期将持续至2023年5月28日。

Rami Kim是一位韩裔艺术家、手工工艺家，同时，作为一名动画设计师，她的动画作品曾经获得过国际奖项。她的设计灵感主要来自于自然界、个人感受以及周围的人群。 Rami Kim专注于制作集雕塑感和功能性于一身的陶瓷作品。早期动画设计的经验使她的作品看起来十分异想天开，但又充满着诗意和趣味性。 ​

瑞典设计师Anna Elzer Oscarson的手工陶瓷设计，回归令人尊重的瑞典传统陶瓷艺术，并令其重新焕发了新生，这是她于2012年9月7～11日在巴黎家居装饰博览会（MAISON＆OBJET）展出的“尘埃钻石”（Dusty Diamonds）系列手工陶瓷作品，注重于陶瓷的外观线条设计，有如钻石般的切割面，让陶瓷有一种更加硬朗的格调。

俄裔法籍插画艺术家 Erte（Romain de Tirtoff, 1892—1990）是20世纪最具代表性的插画艺术家之一。他的作品不仅在艺术史上留下了深刻的印记，而且对时装、电影和舞台艺术等领域产生了广泛的影响。Erte的画风以其华丽的艺术风格为特点，他创作的插画充满了装饰性、奢华感和精细的线条。他受到了新艺术运动和装饰风格的影响，这使得他的作品具有明显的装饰性和几何美感。他的作品通常描绘了美丽的女性形象，这些形象的服装和发型都是他精心设计的，并且在视觉上非常引人注目。他也经常描绘神话和历史题材，并运用了大量的金色和银色元素，以增强画面的奢华感。他的插画作品广泛应用于宣传海报、杂志封面、书籍插图、珠宝设计等领域。他也参与了电影和舞台艺术的设计工作，其中包括布莱希特的戏剧和音乐剧的设计。

克洛弗·罗宾（Clover Robin）是一位拼贴艺术家和插画家还是手工艺人和设计师。她一直对形状、颜色和纹理着迷，再加上她的双手，所以她很自然地喜欢拼贴画和做标记。在探索这一媒介的过程中，克洛弗直觉地开始创作插图艺术作品，灵感来自于她对户外的热爱，以及童年时在森林里散步、乡村漫步和在海边寻找化石的经历。

Valentina Remenar是来自克罗地亚的传统和数字插画家、概念艺术家和平面设计师，目前居住在斯洛文尼亚，主要从事游戏概念、书籍封面、海报、角色设计和数字插图的工作。他把复古元素和超现实主义结合，画面色彩变化丰富，过渡自然笔触之下优雅又神秘的气质让人欲罢不能。

克洛弗·罗宾（Clover Robin）是一位拼贴艺术家和插画家还是手工艺人和设计师。她一直对形状、颜色和纹理着迷，再加上她的双手，所以她很自然地喜欢拼贴画和做标记。在探索这一媒介的过程中，克洛弗直觉地开始创作插图艺术作品，灵感来自于她对户外的热爱，以及童年时在森林里散步、乡村漫步和在海边寻找化石的经历。

亚历克斯·罗素是一位英国艺术家，擅长创作精美的代表性肖像和叙事作品。亚历克斯的画作通常以他位于法国中部的故乡为背景，其画作充满了戏剧性的宁静。 除了在伦敦、爱尔兰和美国举办的个展、联展和群展以及无数的委托之外，他的作品还被用作唐娜·塔特 (Donna Tartt) 的《秘密历史》的封面，他的法国住宅和工作室也出现在各种室内设计出版物中，包括康泰纳仕的“室内世界”。

Helen Dryden1882年出生于美国巴尔的摩的一个上层家庭，从小就显露出了过人的艺术天赋和时尚品味。她的职业生涯始于插画和平面设计领域，曾为很多时尚杂志设计插图和封面，但她后来也开始设计时装。她的作品通常具有强烈的几何形状和色彩对比，同时融合了现代主义和装饰艺术风格。她曾与珠宝商Paul Flato合作，设计了一些时装和珠宝，为珠宝商Tiffany & Co.设计过广告插图。

Valentina Remenar是来自克罗地亚的传统和数字插画家、概念艺术家和平面设计师，目前居住在斯洛文尼亚，主要从事游戏概念、书籍封面、海报、角色设计和数字插图的工作。他把复古元素和超现实主义结合，画面色彩变化丰富，过渡自然笔触之下优雅又神秘的气质让人欲罢不能。

Valentina Remenar是来自克罗地亚的传统和数字插画家、概念艺术家和平面设计师，目前居住在斯洛文尼亚，主要从事游戏概念、书籍封面、海报、角色设计和数字插图的工作。他把复古元素和超现实主义结合，画面色彩变化丰富，过渡自然笔触之下优雅又神秘的气质让人欲罢不能。

Valentina Remenar是来自克罗地亚的传统和数字插画家、概念艺术家和平面设计师，目前居住在斯洛文尼亚，主要从事游戏概念、书籍封面、海报、角色设计和数字插图的工作。他把复古元素和超现实主义结合，画面色彩变化丰富，过渡自然笔触之下优雅又神秘的气质让人欲罢不能。

美国插画艺术家 Joseph Christian Leyendecker（1874 年 3 月 23 日 - 1951 年 7 月 25 日）出生于德国，他是 20 世纪初最杰出的插画艺术家之一。他一生绘制了很多海报、书籍和广告插图，就1896 年至 1950 年间，他画了 400 多本杂志封面，仅《周六晚报》就为其绘制了 322 张封面，并为其内页绘制了许多广告插图。他的成就在当时无人能及，几乎引导了现代杂志插图设计的整个理念导向。

马尔科姆·利普克，美国画家，生于明尼阿波利斯。他于洛杉矶的设计学院艺术中心进修，不过一年半后退学。之后赴纽约自学美术，开始模仿萨金特、德加、劳特雷克、委拉斯凯兹、惠斯勒等人的风格。他曾为《时代》周刊、《新闻周刊》、《福布斯》、《财富》周刊设计封面，其作品主要被史密斯学会和布鲁克林博物馆收藏。