电影配饰艺术怀旧人物

日本插画师玛丽亚·梅登（María Medem）的漫画作品轻松有趣，每一副都具有图像的叙事能力，作品好比是一个微缩的电影分镜图，又像是一张张连环画。这种在一张图纸上以连续的图画叙述故事、刻画人物的做法，使人在没有文字描述的情况下，依旧可以感受到画中人物的动作，以及时间的流动性，呈现出一种“亲近感”。玛丽亚·梅登乐于创造一个又一个以小见大的绝妙场景，并用极致细腻的手法表达出来。暗橙色和深蓝色颜色对比强烈，营造出梦幻的感觉，人物略带怪异的五官在视觉上呈现出“疏离感”。艺术家希望用这种即“亲近”又“疏远”的感觉，让观众关注她作品中所有与故事有关的事情。ins：mariamedem

【回收金属也能变成经典电影人物雕像】这应该叫做化腐朽为酷炫吧！泰国的金属艺术工作室Kreatworks，在当家师傅Sudjai的领军下，专门把各种回收的废铁，变成经典电影人物的雕像！ ​

怀旧电影和电视节目剧照，被卡通人物换脸。by：onefairyfail

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提子派原创T恤征集公益、漫画、怀旧、电影、人物主题T恤图案，单幅报酬最高1000元， 欢迎独立设计师加盟供稿。

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【Gianmarco Magnani时尚海报与插图设计】Gianmarco Magnani的插图遵循了瑞士电影海报的风格-注重细节和流畅的图形设计。作品主要来自不同项目的海报，涉及艺术品，艺术配饰，服装和家居装饰品等各种产品

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比利时日前在该国奥斯坦德市隆重举办了第19届沙雕节，用6000吨沙子打造经典电影人物，吸引了无数游客前去参观。《大白鲨》、《热舞17》、《教父》，所有作品都栩栩如生的还原了电影的经典画面。来自12个国家的40位艺术家只用沙子和水，紧扣本届沙雕节主题“星”，耗时4周精心雕刻了151座沙雕作品。每个作品都高达2至6米，并且可以适应各种天气。         此届沙雕节于6月18日开幕，将持续至9月4日。游客们可以漫步于此，欣赏并猜测这些代表着不同电影和名人的沙雕作品。

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【Gianmarco Magnani时尚海报与插图设计】Gianmarco Magnani的插图遵循了瑞士电影海报的风格-注重细节和流畅的图形设计。作品主要来自不同项目的海报，涉及艺术品，艺术配饰，服装和家居装饰品等各种产品

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日本插画师玛丽亚·梅登（María Medem）的漫画作品轻松有趣，每一副都具有图像的叙事能力，作品好比是一个微缩的电影分镜图，又像是一张张连环画。这种在一张图纸上以连续的图画叙述故事、刻画人物的做法，使人在没有文字描述的情况下，依旧可以感受到画中人物的动作，以及时间的流动性，呈现出一种“亲近感”。玛丽亚·梅登乐于创造一个又一个以小见大的绝妙场景，并用极致细腻的手法表达出来。暗橙色和深蓝色颜色对比强烈，营造出梦幻的感觉，人物略带怪异的五官在视觉上呈现出“疏离感”。艺术家希望用这种即“亲近”又“疏远”的感觉，让观众关注她作品中所有与故事有关的事情。ins：mariamedem

日本插画师玛丽亚·梅登（María Medem）的漫画作品轻松有趣，每一副都具有图像的叙事能力，作品好比是一个微缩的电影分镜图，又像是一张张连环画。这种在一张图纸上以连续的图画叙述故事、刻画人物的做法，使人在没有文字描述的情况下，依旧可以感受到画中人物的动作，以及时间的流动性，呈现出一种“亲近感”。玛丽亚·梅登乐于创造一个又一个以小见大的绝妙场景，并用极致细腻的手法表达出来。暗橙色和深蓝色颜色对比强烈，营造出梦幻的感觉，人物略带怪异的五官在视觉上呈现出“疏离感”。艺术家希望用这种即“亲近”又“疏远”的感觉，让观众关注她作品中所有与故事有关的事情。ins：mariamedem

伊万娜·什图利奇是一位居住在纽约的克罗地亚艺术家。什图利奇专注于人物形象的描绘，一直在创作大气的作品，强调描绘图像之前或之后的时刻。悬疑的气氛和电影般的构图，明显的紧张气氛弥漫在场景中，暗示着即将发生的事件。她作品的视觉效果简约而永恒，让人想起剧院舞台，主角们在舞台上等待表演开始的提示。与此同时，她能够渲染各种表面，创造空间感、深度感和透视感，并强调解剖学特征，使这些图像更加可信、引人入胜和真实。

伊万娜·什图利奇是一位居住在纽约的克罗地亚艺术家。什图利奇专注于人物形象的描绘，一直在创作大气的作品，强调描绘图像之前或之后的时刻。悬疑的气氛和电影般的构图，明显的紧张气氛弥漫在场景中，暗示着即将发生的事件。她作品的视觉效果简约而永恒，让人想起剧院舞台，主角们在舞台上等待表演开始的提示。与此同时，她能够渲染各种表面，创造空间感、深度感和透视感，并强调解剖学特征，使这些图像更加可信、引人入胜和真实。

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伊万娜·什图利奇是一位居住在纽约的克罗地亚艺术家。什图利奇专注于人物形象的描绘，一直在创作大气的作品，强调描绘图像之前或之后的时刻。悬疑的气氛和电影般的构图，明显的紧张气氛弥漫在场景中，暗示着即将发生的事件。她作品的视觉效果简约而永恒，让人想起剧院舞台，主角们在舞台上等待表演开始的提示。与此同时，她能够渲染各种表面，创造空间感、深度感和透视感，并强调解剖学特征，使这些图像更加可信、引人入胜和真实。

伊万娜·什图利奇是一位居住在纽约的克罗地亚艺术家。什图利奇专注于人物形象的描绘，一直在创作大气的作品，强调描绘图像之前或之后的时刻。悬疑的气氛和电影般的构图，明显的紧张气氛弥漫在场景中，暗示着即将发生的事件。她作品的视觉效果简约而永恒，让人想起剧院舞台，主角们在舞台上等待表演开始的提示。与此同时，她能够渲染各种表面，创造空间感、深度感和透视感，并强调解剖学特征，使这些图像更加可信、引人入胜和真实。

拉夫利·米勒是美国当代写实主义画家。在过去的三年里，她的肖像和人物主要集中在对创伤影响的视觉叙述上。它们是通往亲密的个人旅程和对普遍经验的反思的窗口。为《华盛顿邮报》撰文的马克·詹金斯将她的作品描述为包含“隐喻和字面意义的深度。这种形式让人想起文艺复兴时期的艺术似乎恰如其分……她的画有一种怪异的永恒感。”米勒从她周围观察到的面孔、家人和朋友的亲密成员、媒体和电影剧照中寻找灵感。

拉夫利·米勒是美国当代写实主义画家。在过去的三年里，她的肖像和人物主要集中在对创伤影响的视觉叙述上。它们是通往亲密的个人旅程和对普遍经验的反思的窗口。为《华盛顿邮报》撰文的马克·詹金斯将她的作品描述为包含“隐喻和字面意义的深度。这种形式让人想起文艺复兴时期的艺术似乎恰如其分……她的画有一种怪异的永恒感。”米勒从她周围观察到的面孔、家人和朋友的亲密成员、媒体和电影剧照中寻找灵感。