人物画绘画国画

很美的一组美少女作品 康斯坦丁·拉祖莫夫 俄罗斯画家，受过多种风格熏陶 精通现实主义和印象主义相结合的绘画技巧 他的人物画，手和面部采用现实主义技法 而织物和周围环境则采用印象派技巧 因而他的作品更加美丽迷人， 柔软和感性。 后期的人物画却更多一种媚俗感

很美的一组美少女作品 康斯坦丁·拉祖莫夫 俄罗斯画家，受过多种风格熏陶 精通现实主义和印象主义相结合的绘画技巧 他的人物画，手和面部采用现实主义技法 而织物和周围环境则采用印象派技巧 因而他的作品更加美丽迷人， 柔软和感性。 后期的人物画却更多一种媚俗感

黄幻吾（1906--1985）,名罕，字幻吾，号罕僧，晚年称罕翁。男，汉族，广东新会人。早年临《芥子园画谱》兼画肖像，中学毕业后从事印刷及广告美术工作，业余潜心研习书画，获岭南画派高剑父、高奇峰教益，画艺日趋成熟。 黄幻吾的绘画被评论为：“精研国画，善绘山水、人物、花卉、鱼虫、鸟兽，尤以花鸟画、山水画功夫独到，刻划真切动人、栩栩如生”，他的作品确实富有新意，能把水墨、彩色熔铸一炉，做到情调美、色彩美、构图美、形象美。如果用“形神兼备，生机盎然，清新秀丽，雅俗共赏”这十六个字来概括，那是最恰当不过了。

黄幻吾（1906--1985）,名罕，字幻吾，号罕僧，晚年称罕翁。男，汉族，广东新会人。早年临《芥子园画谱》兼画肖像，中学毕业后从事印刷及广告美术工作，业余潜心研习书画，获岭南画派高剑父、高奇峰教益，画艺日趋成熟。 黄幻吾的绘画被评论为：“精研国画，善绘山水、人物、花卉、鱼虫、鸟兽，尤以花鸟画、山水画功夫独到，刻划真切动人、栩栩如生”，他的作品确实富有新意，能把水墨、彩色熔铸一炉，做到情调美、色彩美、构图美、形象美。如果用“形神兼备，生机盎然，清新秀丽，雅俗共赏”这十六个字来概括，那是最恰当不过了。

黄幻吾（1906--1985）,名罕，字幻吾，号罕僧，晚年称罕翁。男，汉族，广东新会人。早年临《芥子园画谱》兼画肖像，中学毕业后从事印刷及广告美术工作，业余潜心研习书画，获岭南画派高剑父、高奇峰教益，画艺日趋成熟。 黄幻吾的绘画被评论为：“精研国画，善绘山水、人物、花卉、鱼虫、鸟兽，尤以花鸟画、山水画功夫独到，刻划真切动人、栩栩如生”，他的作品确实富有新意，能把水墨、彩色熔铸一炉，做到情调美、色彩美、构图美、形象美。如果用“形神兼备，生机盎然，清新秀丽，雅俗共赏”这十六个字来概括，那是最恰当不过了。

【国画】没骨鸡冠花绘画过程图

郭建明,祖籍湖北黄冈，中国美术家协会会员,河南省书画院专职画家，河南省美协中国人物画专业委员会副秘书长、河南省中国画学会副秘书长、河南省美协理事，河南省政协书画院院务委员。

#珍妮726彩铅绘画#～临摹国画（绿辉油性彩铅120色，雄狮软式粉彩棒60色，黑色康颂蜜丹色粉纸，手机拍照，美图秀秀边框）

石僧，原名姜兆兴，别署石僧，哑石山房主人，琅琊近僧先生入室弟子，1976年生，祖籍青岛崂山，现居莱州。先学习油画二十余年，又转习国画十余年，擅长人物画，泥塑。

石僧，原名姜兆兴，别署石僧，哑石山房主人，琅琊近僧先生入室弟子，1976年生，祖籍青岛崂山，现居莱州。先学习油画二十余年，又转习国画十余年，擅长人物画，泥塑。

石僧，原名姜兆兴，别署石僧，哑石山房主人，琅琊近僧先生入室弟子，1976年生，祖籍青岛崂山，现居莱州。先学习油画二十余年，又转习国画十余年，擅长人物画，泥塑。

石僧，原名姜兆兴，别署石僧，哑石山房主人，琅琊近僧先生入室弟子，1976年生，祖籍青岛崂山，现居莱州。先学习油画二十余年，又转习国画十余年，擅长人物画，泥塑。

齐白石作品 第三幅就是用鹦鹉这一类的鸟，把自己的思乡之情写出来。题词“鹦鹉汝思乡否……”。回望自己走南闯北，最终齐白石在大北京定居了。从一名木匠到画匠，再从画匠到绘画巨匠，这成功的背后，他也有思乡的时候。 三幅不同的鹦鹉图，用意却全在诗里，为什么齐白石的国画意境高，这就是最出彩的地方。当年徐悲鸿极力引荐齐白石，也正是因为他的画与诗相结合，把中国绘画的意境提到了一个新高度，所以才有了后面的一些佳话。

石僧，原名姜兆兴，别署石僧，哑石山房主人，琅琊近僧先生入室弟子，1976年生，祖籍青岛崂山，现居莱州。先学习油画二十余年，又转习国画十余年，擅长人物画，泥塑。

蔡春明山水绘画，国画

郭建明,河南省书画院专职画家，中国美协会员，河南省美协中国人物画专业委员会副秘书长、河南省中国画学会副秘书长、河南省政协书画院院务委员。

盛文锦 中国画 国画 山水画 人物画 传统文化艺术

怀羽深知中国画追求的核心审美标准是气韵生动。他强调，画作要展现出一种生动、自然、流畅的气息，这种气息来源于画家对自然的深入观察和心灵的感悟。在创作过程中，怀羽注重手臂的伸展范围和绘画速度，力求在适度的画面尺寸中，通过疾速而有力的笔触，捕捉到瞬间的动态和神韵，使画面充满动感和生命力。

怀羽深知中国画追求的核心审美标准是气韵生动。他强调，画作要展现出一种生动、自然、流畅的气息，这种气息来源于画家对自然的深入观察和心灵的感悟。在创作过程中，怀羽注重手臂的伸展范围和绘画速度，力求在适度的画面尺寸中，通过疾速而有力的笔触，捕捉到瞬间的动态和神韵，使画面充满动感和生命力。

著名国画家 宗其香 ​一组水墨绘画

米娅·伯杰龙是来自美国的当代画家。 伯杰龙接受过古典方法的训练，她最喜欢的题材是风景中的人物画。在描述她的绘画哲学时，伯杰龙引用了 19 世纪法国作家居伊·德·莫泊桑的话：“现实主义者，如果他是一位艺术家，他不会寻求向我们展示平庸的生活照片，而是给我们一个更完整、更吸引人的视野 ，比现实本身更具探索性。” 对于伯杰龙来说，这意味着用技术实力和对无形事物的敏感性来描绘她的主题的挑战。“每个模特都有一个独特的个人故事，正是油媒介微妙的灵活性和与人交流的绝佳机会相结合，促使我将肖像画作为我的主要关注点，”她说。“我向萨金特这样的艺术家致敬。”

博·巴特利特是一位具有现代主义视野的美国现实主义者。他的画作受到托马斯·埃金斯、爱德华·霍珀、格兰特·伍德、诺曼·洛克威尔和安德鲁·怀斯等艺术家所定义的美国现实主义的启发。他以18、19世纪学院派绘画的大风格进行绘画，将人物画、肖像画、风景画和静物画融入到他的场景中。

阿玛亚·古尔皮德是西班牙当代画家。 阿玛亚从画家父亲那里学到了对艺术的热爱，就读于潘普洛纳美术学院。1999年，她移居纽约，在美国国家设计学院、纽约艺术学生联盟和大中央学院学习人物画和素描。2014年，阿玛亚参与创建了位于泽西城的佛罗伦萨艺术学院美国分院，2016年被纽约艺术学院聘为解剖学和绘画系兼职教授。