老者

空白期青花八仙庆寿纹罐 青花八仙庆寿纹罐，明景泰，高35.3cm，口径21.5cm，足径20cm。 罐直口，短颈，丰肩，鼓腹，腹下渐收，近足处外撇，足边斜削，浅宽圈足。通体青花装饰。颈绘菱形锦纹，肩绘云鹤间杂宝纹。腹通景绘八仙庆寿图，老者中有执杖者、下棋者、观棋者、执板者、吹笛者、进香者等。童子有的持物，有的执伞，有的执果盘。人物处于山石、小桥、流水的环境中，并有鹤、鹿、松等相伴，空中为大片灵芝状祥云，图案寓意长寿福禄。近足处绘海水江崖纹。青花色泽浓重偏灰，釉面泛青，并有明显的开片纹。素底无釉。无款识。

这个世界需要我们去创造，去发现，看了本文的题图，你也许会发现这画面中，蕴藏了意想不到的强大冲击力。这就是艺术家Anastassia Elias将其精湛的纸雕艺术植入小纸筒中，创造出一个个源自生活的场景，天空、花丛、水塘、工人、妇人、老者、孩童、动物……这些因我们过于熟识而被忽视掉的场景。 看着这一张张照片，温暖的感觉会油然而生，因为生活中那些看似微不足道的点滴都被艺术家用手工微缩、延展、呈现。

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端砚自古就是文人磨墨工具，故古人鉴赏端砚，首先看它是否发墨。而发墨的关键，在砚石的石质。清人计楠在《端溪砚坑考》教人用轻敲砚石，辨其声响的方法，来鉴赏石质。他说：“石之嫩者，其声清远。嫩如泥者，其声静穆。东坡（苏轼）称其声磐，米芾称下岩石细扣之清越是也。惟老者声铿然，不发墨矣。”

阡陌桃花和良人。世间本无十全人，奈何三小姐就遇上个难缠的。 三小姐望着挡路的少年，那一副油滑的样子叫人作呕："拦路?就这等本事?也罢了，你若是来年中的了举人，我便嫁你，如何啊？" 几个丫鬟掩面讥笑：''就这副德行，还考举人?一个泼皮而已。'' "一言为定！三小姐就等着吧"少年笑得自信满满。 谁道，这无赖还真中举归来，只是三小姐早嫁给城中大户为妾。 城里老者看着温文尔雅的男子，不住点头，却又摇头。 "莫要在寻三小姐了，早成人妇。" 男子撑伞，往曾经拦道的地方去。桃花任艳，却到季末落英如雨。男子撑伞，扯扯身上的儒袍。 人面不知何处去，桃花依旧笑春风。 苦苦一笑："你怎么这样?"

这个世界需要我们去创造，去发现，看了本文的题图，你也许会发现这画面中，蕴藏了意想不到的强大冲击力。这就是艺术家Anastassia Elias将其精湛的纸雕艺术植入小纸筒中，创造出一个个源自生活的场景，天空、花丛、水塘、工人、妇人、老者、孩童、动物……这些因我们过于熟识而被忽视掉的场景。 看着这一张张照片，温暖的感觉会油然而生，因为生活中那些看似微不足道的点滴都被艺术家用手工微缩、延展、呈现。

这个世界需要我们去创造，去发现，看了本文的题图，你也许会发现这画面中，蕴藏了意想不到的强大冲击力。这就是艺术家Anastassia Elias将其精湛的纸雕艺术植入小纸筒中，创造出一个个源自生活的场景，天空、花丛、水塘、工人、妇人、老者、孩童、动物……这些因我们过于熟识而被忽视掉的场景。 看着这一张张照片，温暖的感觉会油然而生，因为生活中那些看似微不足道的点滴都被艺术家用手工微缩、延展、呈现。

【 元 刘贯道 《消夏图》 】卷，绢本设色，29.53×71.12cm，美国纳尔逊·艾特金斯艺术博物馆藏。 画的是一个种植着芭蕉、梧桐和竹子的庭园，其左边横置一榻，一人解衣露出胸、肩，赤足卧于榻上纳凉。榻之侧有一方桌，桌子与榻相接处斜置一乐器。榻的后边有一大屏风，屏风中画一老者坐于榻上，一小童侍立于侧，另有两人在对面的桌旁似在煮茶。屏风之中又画一山水屏风。这种画中有画的“重屏”样式，是五代以来画家喜欢采用的表现手法，大大增强了画面的观赏性和趣味性。该画的右方有两名女子持长柄扇、携包裹款款而来，仪态娴静文雅。画面布局左密右疏，形成比较明显的对比。 因为刘贯道的人物画仅见《西清割记》、《石渠宝笈三编》著录的《七贤图》一卷，而《消夏图》中的人物神情、器物用具之时代特征，与南京西善桥出土的砖印壁画《七贤与荣启期图》及唐代孙位的《高逸图》对照，可推知此图所绘的超逸之士即是“竹林七贤”之一的阮咸，而且此图应为刘贯道的《七贤图》之一段。《江村书画目》定此图为南宋刘松年作，后来吴湖帆发现图左竹枝空隙间款“毋道”二字，“毋”即“贯”字之首，作者应是刘贯道。

象牙雕松荫高士图笔筒，高14.4cm，口径12.7cm，底径12.7cm。笔筒直筒式，玉璧形底。在口沿及底边 的回纹装饰带之间雕镂人物场景，背景湖光山色，松柏长青。其中人物可分三组：一组为老者携杖徐 行，二小童抱琴背囊相随，兴高采烈；一组为一老者立于桥上，回首停步，手指前方，似在引路，一小 童于岸边闻声观望；又一组为二老者伏案观书，似忽有所感，与正在烹茶、提壶的小童一起远望。作者 利用圆形的筒身铺排情节，以山松为界，步步设景，每一转侧均为不同的画面，而其间又有内在联系， 藕断丝连，十分巧妙。此笔筒以高浮雕为主，并配合浅浮雕、镂雕等技法

【{蝴蝶牌缝纫机}】之四 上个世纪90年代末，随着缝纫机生产向民营企业以及私营企业放开，缝纫机生产厂家如雨后春笋般在全国各地遍地开花。而有着5000余名职工的协昌缝纫机厂相形之下，成为一名身负重担的老者，技术人员不断外流，单一的产品形式、过于死板的体制、沉重的负担，加上日益萎缩的国内民用市场，导致蝴蝶缝纫机在上世纪末逐渐开始被国人所遗忘。

多年以后，她有了另外的男友。生活像张爱玲说的，樟脑丸的香，甜而稳妥。 走在自己左边的男子，在家庭的压力下，早早的去了国外，长久的日子里没有联系。 在后来的岁月里，像心底一根隐秘的倒刺，在不小心的时候，还是会牵扯出一些疼痛来，幸而并不经常。 世界很小。某日在电视里看见他，和一群显贵出席盛大场面。新闻记者一路跟踪，他永远那么彬彬有礼，周到体贴。 出门的时候，他亦始终走在某个人的左边。那个某人，是业内泰斗，白发老者。 原来对他来说，这只是一种礼貌的习惯，而她竟以为那是爱的全部定义。 她忽然落下泪来，过去种种，忽然就云淡风轻。 同看电视的男友有些奇怪。 她轻轻地问：“为什么我们一起走路的时候，你始终走在我的右边呢？” “因为右边离心脏更近啊。”他淡淡的回应。 她曾经以为爱是在左边，而他原来以为爱是在右边。 可是，如果不能在一起，在左在右有什么意义呢？如果一生走在一起，在左在右又有什么关系呢？（二）

【不相称的婚姻 普基寥夫】在这幅作品中,画家体现的是妇女命运的主题。特写式的构图,展示一个结婚场面十六、七岁的少女正与一白发老者举行婚礼,神父为他们祝福,新娘低头无奈地默认了悲惨的命运,而成为新郎的老者则一幅傲慢的神情。画家抓住了这一病态的社会现象,用自己的艺术揭露了卑劣的社会交易和对女性的摧残。 普基寥夫(1832-1890)在《不相称的婚姻》中所有人物都画得很大,有的如真人大小。作者将自己的肖像也纳入画中(图右双手交叠于胸前者)。普基寥夫于1863年在美术学院展出此画时,还是莫斯科绘画学校的应届毕业生。正如评论家斯塔索夫在报刊上指出,此画好不容易才得到官方的认可,画中没有火灾,没有杀戮,没有…。画的只是在教堂里神父“毕恭毕敬地给洒满香水的将军…活的木乃伊,与为了官衔和金钱出卖青春的,哭泣的姑娘举行的结婚仪式。”画家用自己的笔画出了自己的亲身经历,那老新郎确有其人,同老头并排站着的新娘,则是普基寥夫的未婚妻的像(难怪周围亲友团的画像那么丑陋),作者至死也没有忘记这一沉痛打击。

【 元 刘贯道 《消夏图》 】卷，绢本设色，29.53×71.12cm，美国纳尔逊·艾特金斯艺术博物馆藏。 画的是一个种植着芭蕉、梧桐和竹子的庭园，其左边横置一榻，一人解衣露出胸、肩，赤足卧于榻上纳凉。榻之侧有一方桌，桌子与榻相接处斜置一乐器。榻的后边有一大屏风，屏风中画一老者坐于榻上，一小童侍立于侧，另有两人在对面的桌旁似在煮茶。屏风之中又画一山水屏风。这种画中有画的“重屏”样式，是五代以来画家喜欢采用的表现手法，大大增强了画面的观赏性和趣味性。该画的右方有两名女子持长柄扇、携包裹款款而来，仪态娴静文雅。画面布局左密右疏，形成比较明显的对比。 因为刘贯道的人物画仅见《西清割记》、《石渠宝笈三编》著录的《七贤图》一卷，而《消夏图》中的人物神情、器物用具之时代特征，与南京西善桥出土的砖印壁画《七贤与荣启期图》及唐代孙位的《高逸图》对照，可推知此图所绘的超逸之士即是“竹林七贤”之一的阮咸，而且此图应为刘贯道的《七贤图》之一段。《江村书画目》定此图为南宋刘松年作，后来吴湖帆发现图左竹枝空隙间款“毋道”二字，“毋”即“贯”字之首，作者应是刘贯道。

【 元 刘贯道 《消夏图》 】卷，绢本设色，29.53×71.12cm，美国纳尔逊·艾特金斯艺术博物馆藏。 画的是一个种植着芭蕉、梧桐和竹子的庭园，其左边横置一榻，一人解衣露出胸、肩，赤足卧于榻上纳凉。榻之侧有一方桌，桌子与榻相接处斜置一乐器。榻的后边有一大屏风，屏风中画一老者坐于榻上，一小童侍立于侧，另有两人在对面的桌旁似在煮茶。屏风之中又画一山水屏风。这种画中有画的“重屏”样式，是五代以来画家喜欢采用的表现手法，大大增强了画面的观赏性和趣味性。该画的右方有两名女子持长柄扇、携包裹款款而来，仪态娴静文雅。画面布局左密右疏，形成比较明显的对比。 因为刘贯道的人物画仅见《西清割记》、《石渠宝笈三编》著录的《七贤图》一卷，而《消夏图》中的人物神情、器物用具之时代特征，与南京西善桥出土的砖印壁画《七贤与荣启期图》及唐代孙位的《高逸图》对照，可推知此图所绘的超逸之士即是“竹林七贤”之一的阮咸，而且此图应为刘贯道的《七贤图》之一段。《江村书画目》定此图为南宋刘松年作，后来吴湖帆发现图左竹枝空隙间款“毋道”二字，“毋”即“贯”字之首，作者应是刘贯道。

有时候真想去这么一个宁静如画的地方，像个孩子，只为乐事奔波，或是像个老者，与生活完全讲和。图：印度尼西亚Situ Gunung湖

布拉格广场 布拉格(Prague)是捷克的首都，是全世界第一个整座城市被指定为世界遗产的城市，有着包括布拉格城堡在内的无数历史遗产。布拉格属温带气候。5~9月都是旅游的好季节。喜爱音乐的游客可以在5月前来参加布拉格春季音乐节。布拉格这个名字源干德语，意为“门槛”，原因是伏尔塔瓦河在这里流经一个暗礁，好像越过一个门槛。传说古时建城时，建筑师来此地勘察，遇到一位做门槛的老人，建筑师被老者那种认真、仔细的态度所感动，将城命名为“布拉格”。

【 元 刘贯道 《消夏图》 】卷，绢本设色，29.53×71.12cm，美国纳尔逊·艾特金斯艺术博物馆藏。 画的是一个种植着芭蕉、梧桐和竹子的庭园，其左边横置一榻，一人解衣露出胸、肩，赤足卧于榻上纳凉。榻之侧有一方桌，桌子与榻相接处斜置一乐器。榻的后边有一大屏风，屏风中画一老者坐于榻上，一小童侍立于侧，另有两人在对面的桌旁似在煮茶。屏风之中又画一山水屏风。这种画中有画的“重屏”样式，是五代以来画家喜欢采用的表现手法，大大增强了画面的观赏性和趣味性。该画的右方有两名女子持长柄扇、携包裹款款而来，仪态娴静文雅。画面布局左密右疏，形成比较明显的对比。 因为刘贯道的人物画仅见《西清割记》、《石渠宝笈三编》著录的《七贤图》一卷，而《消夏图》中的人物神情、器物用具之时代特征，与南京西善桥出土的砖印壁画《七贤与荣启期图》及唐代孙位的《高逸图》对照，可推知此图所绘的超逸之士即是“竹林七贤”之一的阮咸，而且此图应为刘贯道的《七贤图》之一段。《江村书画目》定此图为南宋刘松年作，后来吴湖帆发现图左竹枝空隙间款“毋道”二字，“毋”即“贯”字之首，作者应是刘贯道。

【 元 刘贯道 《消夏图》 】卷，绢本设色，29.53×71.12cm，美国纳尔逊·艾特金斯艺术博物馆藏。 画的是一个种植着芭蕉、梧桐和竹子的庭园，其左边横置一榻，一人解衣露出胸、肩，赤足卧于榻上纳凉。榻之侧有一方桌，桌子与榻相接处斜置一乐器。榻的后边有一大屏风，屏风中画一老者坐于榻上，一小童侍立于侧，另有两人在对面的桌旁似在煮茶。屏风之中又画一山水屏风。这种画中有画的“重屏”样式，是五代以来画家喜欢采用的表现手法，大大增强了画面的观赏性和趣味性。该画的右方有两名女子持长柄扇、携包裹款款而来，仪态娴静文雅。画面布局左密右疏，形成比较明显的对比。 因为刘贯道的人物画仅见《西清割记》、《石渠宝笈三编》著录的《七贤图》一卷，而《消夏图》中的人物神情、器物用具之时代特征，与南京西善桥出土的砖印壁画《七贤与荣启期图》及唐代孙位的《高逸图》对照，可推知此图所绘的超逸之士即是“竹林七贤”之一的阮咸，而且此图应为刘贯道的《七贤图》之一段。《江村书画目》定此图为南宋刘松年作，后来吴湖帆发现图左竹枝空隙间款“毋道”二字，“毋”即“贯”字之首，作者应是刘贯道。

清乾隆 剔紅赤壁夜遊圖花形盒，L30 W22 H10cm，此拍品之盒呈六瓣花形，平盖面，腹部鼓起，子母口扣合，圈足。器形饱满丰润，稳重而不失俊秀，古朴而不失奢华，为乾隆期作品的经典造型之一。盒内及盒底髹黑漆，漆质润滑靓丽，色泽浓郁。盒表面涂朱漆，四周围有八处盛开的花卉，分别由祥云纹样隔开，尽显富贵吉祥之意。盖面上雕有主题纹饰“赤壁夜游图”，但见一边峭壁之上松柏成荫，险峻陡峭直上云霄，远处望去乃是山峦叠嶂，缥渺无边，另一边则是浩汤江边芦苇荡旁，一叶扁舟泛舟江上，只见三位老者于舟中谈笑风生，船头有一小童正按照吩咐烧火煮酒。通过对人物动作的细致勾画，在这极小的空间之中完美地呈现出了一动一静的两种截然

角色：霍仙姑 演员：陈莎莉 点评：老年的霍奶奶更多的是掌门人的姿态，端庄魄力十足，但也该是个打扮精细的雍容老人。本则老年的女星就不多。刘雪华一脸苦情相毫无震慑力，潘虹感觉刁钻没有一种释然的稳重感，斯琴高娃那颗扎眼的痣真的是不好解释。还有那些慈眉善目的人真的不适合这位霸气侧露女掌门。楼主最后看好的是这位，年轻时也是位美人儿，稳重与魄力并具也有老者的慈祥。

【 元 刘贯道 《消夏图》 】卷，绢本设色，29.53×71.12cm，美国纳尔逊·艾特金斯艺术博物馆藏。 画的是一个种植着芭蕉、梧桐和竹子的庭园，其左边横置一榻，一人解衣露出胸、肩，赤足卧于榻上纳凉。榻之侧有一方桌，桌子与榻相接处斜置一乐器。榻的后边有一大屏风，屏风中画一老者坐于榻上，一小童侍立于侧，另有两人在对面的桌旁似在煮茶。屏风之中又画一山水屏风。这种画中有画的“重屏”样式，是五代以来画家喜欢采用的表现手法，大大增强了画面的观赏性和趣味性。该画的右方有两名女子持长柄扇、携包裹款款而来，仪态娴静文雅。画面布局左密右疏，形成比较明显的对比。 因为刘贯道的人物画仅见《西清割记》、《石渠宝笈三编》著录的《七贤图》一卷，而《消夏图》中的人物神情、器物用具之时代特征，与南京西善桥出土的砖印壁画《七贤与荣启期图》及唐代孙位的《高逸图》对照，可推知此图所绘的超逸之士即是“竹林七贤”之一的阮咸，而且此图应为刘贯道的《七贤图》之一段。《江村书画目》定此图为南宋刘松年作，后来吴湖帆发现图左竹枝空隙间款“毋道”二字，“毋”即“贯”字之首，作者应是刘贯道。

【 元 刘贯道 《消夏图》 】卷，绢本设色，29.53×71.12cm，美国纳尔逊·艾特金斯艺术博物馆藏。 画的是一个种植着芭蕉、梧桐和竹子的庭园，其左边横置一榻，一人解衣露出胸、肩，赤足卧于榻上纳凉。榻之侧有一方桌，桌子与榻相接处斜置一乐器。榻的后边有一大屏风，屏风中画一老者坐于榻上，一小童侍立于侧，另有两人在对面的桌旁似在煮茶。屏风之中又画一山水屏风。这种画中有画的“重屏”样式，是五代以来画家喜欢采用的表现手法，大大增强了画面的观赏性和趣味性。该画的右方有两名女子持长柄扇、携包裹款款而来，仪态娴静文雅。画面布局左密右疏，形成比较明显的对比。 因为刘贯道的人物画仅见《西清割记》、《石渠宝笈三编》著录的《七贤图》一卷，而《消夏图》中的人物神情、器物用具之时代特征，与南京西善桥出土的砖印壁画《七贤与荣启期图》及唐代孙位的《高逸图》对照，可推知此图所绘的超逸之士即是“竹林七贤”之一的阮咸，而且此图应为刘贯道的《七贤图》之一段。《江村书画目》定此图为南宋刘松年作，后来吴湖帆发现图左竹枝空隙间款“毋道”二字，“毋”即“贯”字之首，作者应是刘贯道。