262、扎白围裙的女孩 雷诺阿 法国 画布油画 1884年 35.20×27.10厘米 在所有的印象派画家中，雷诺阿是一个始终坚守纯艺术品德的人，但是，他同时又是一个最执拗地按照订单绘制肖像画，以使自己扬名并致富的印象派画家。他能让所有的观众看懂他的作品，面对他富有美感和表现力的画作，任何人都无法做到无动于衷。此画是他定式画法后的典范之作，他这样做，完全是为了对抗印象派风格的色彩斑驳的画法。这个四岁的小女孩的几幅肖像画都出自雷诺阿之手，因为女孩的父亲保罗•贝拉尔德向画家订制了他们全家，包括他的妻子和四个儿子的肖像。
赞
评论
收藏
更多
《带鸟的步兵》这是毕加索晚年“步兵”系列作品之一。在他的军刀柄上，一只白色的鸽子正在小憩，喝着他递上去的一碗水——作为和平的使者，鸽子一直是反战与反暴力的象征，它的翩然降临使拄剑的老兵看起来更像一名和平的卫士。在整个画面的灰色背景前，这位身着蓝衣的老兵神情悲惨，眼下的皱纹和灰白的头发使他比褐柄的军刀看起来更加苍老。画中老兵的面部还带有立体派早期的形式分析的特点，但画面衣物的线条刻画则表明画家在试图“发现”新的艺术形式。毕加索一生中风格变幻莫测，关于他的各种艺术难题至今仍无人能够完整解读。1967年以后的毕加索在风格 上继续创新的同时，在题材上却一直对“步兵” 形象情有独钟。
1
34
有人认为，这是一幅毕加索晚期的带有自喻色彩的作品。在《花瓶边的男人和女人，半身像》中，男人的形象是画家描绘的主要对象——尽管看起来女人头在男人头的前面，而且双方躯体的错位使二者显得更加难分难解，浑然一体。那卷曲而狂乱的发型、轮状的皱领和披肩，被认为是画家的自画像的隐喻手段之一。女人在画中处于一个相对弱势的位置，她无助而充满着诱惑。画中右边五斗柜上的花瓶和绿色的植物看起来非常抽象，充满生机——它与其说是一种装饰，不如说是画家在“老之将至”时的自我激励。毕加索一生都在不停地变换着创作风格。在创作《花瓶边的男人和女人，半身像》时，画家已89岁。我们依然可以从中找到他早期的立体主义风格的影子。
3
49
